WUK Music

Mit seinem internationalen Megahit Disko Partizani wurde Shantel weltweit das hörbare Gesicht einer neuen Musik und Dance Culture.

1996 beschlossen vier jungen Männer, die sich aus der Wiener Indie-Musikszene kannten, gemeinsam eine Platte aufzunehmen. Einfach so, mal nur mit deutschen Texten, anstatt den englischen, zu denen die vier bisher musiziert hatten. Tagsüber gingen sie dem Brotjob nach, abends trafen sie sich im Studio, das zwei der Besagten gehört, schrieben Nummern und nahmen sie auf. Plötzlich war ein Freund der Manager, der kannte jemanden, der wen kannte. So führte das Eine zum Nächsten und sie hatten nicht nur eine Band mit dem Namen Heinz, sondern auch gleich einen internationalen Plattenvertrag in der Tasche. Aus Heinz wurde dann noch Heinz aus Wien und das war erst der Anfang. 26 Jahre Heinz aus Wien jetzt.

Was einst in kleinem Rahmen begann, hat sich über die vielen Jahre zu einem Fixpunkt der vorweihnachtlichen Partys in der Gemeinschaft der Filmschaffenden in Österreich entwickelt. Von Filmschaffenden für Filmschaffende und für alle, die gern feiern. Gegründet im Jahre 2002, rockt diese fulminante Coverband, die traditionellerweise nur einmal im Jahr live auftritt, auch heuer wieder im WUK. Zu erwarten sind eine ausgelassene Feier und ein berauschender Mix aus Hits der letzten Jahrzehnte gepaart mit aktuellen Gassenhauern, live!

Once upon a time – welch hinreißenden Kindheitserinnerungen steigen da in uns auf. Im abenteuerlichen Märchenwonderland träum(t)en wir davon, einmal ‚König Drosselbart‘, ‚Schneewittchen‘ oder ‚Hans im Glück‘ zu sein. Dieses fantasiereiche Verstellen oder Verkleiden haben wir uns selbstverständlich bis in die Gegenwart bewahrt.

Das einzigartige Konzept funktioniert so: Jede_r Teilnehmer_in erhält einen kabellosen Kopfhörer und kann zwischen zwei unterschiedlichen Kanälen wählen. House, Electro, Charts & HipHop oder Alternative, Oldies & Classics - it's up to you!

David August, der deutsch-italienische Komponist, DJ und Multi-Instrumentalist, bewegt sich an den Grenzen von Genre und Klang und erforscht die menschliche Erfahrung auf musikalisch unverwechselbare Weise. Seine Musik schöpft aus tiefen Emotionen und interdisziplinären Einflüssen und verschmilzt elektronische Beats, klassische Elemente und experimentelle Strukturen zu einer einzigartigen Klangwelt.

Gauri B – 30 Sekunden auf ihrem Insta-Kanal reichen, um sich in sie und ihre Comedy zu verlieben. Wie ist dann wohl erst ein ganzer Abend mit ihr? Sie können es live erleben, denn Gauri B kommt im Februar 2025 nach Wien, Zürich, München, Berlin, Hamburg sowie Köln und wird ein Comedy-Feuerwerk der Extraklasse zünden.

„Elektronische Popmusik mit schlechten Gitarrensounds“ – so beschreibt der deutsche Sänger und Songwriter KAMRAD selbstironisch und augenzwinkernd seinen Sound. Und der kommt ganz eindeutig gut an.

Emei ist mehr als nur eine TikTok-Sensation; sie ist eine Künstlerin im Aufbruch, die mit ihrem unverwechselbaren Sound und ihrer beeindruckenden Bühnenpräsenz begeistert. Lass dich von ihrer Metamorphose mitreißen und entdecke die neue Ära von Emei! Die aufstrebende Alt-Pop-Sängerin Emei präsentiert mit ihrer neuen EP „RABBITHOLE“ eine aufregende Reise in die Tiefen ihrer Psyche. Inspiriert von der klassischen Erzählung „Alice im Wunderland“ thematisiert sie in in ihren Tracks Ängste, Unsicherheiten und persönliche Transformation.

Lake Street Dive versprechen eklektischen Sound - eine kühne und originelle Mischung aus Soul, Folk, Jazz, klassischem Pop und vielem mehr - mit dem die beliebte Live-Band eine starke Verbindung zu ihrem Publikum aufbaut.

Der US-Amerikanische Sänger Ray Dalton, der vor allem durch sein Mitwirken an der Erfolgssingle" Can`t Hold U"s mit Macklemore und Ryan Lewis Bekanntheit erlangt hat, widmet sich mit seinem neuen Song "Don`t Make Me Miss You" den Tiefen der unerfüllten Liebe, oder anders gesagt den Welten der sogenannten “Toxic Relationship”.

Mit ihrem Album »Don’t play with the rich kids« meldete sich die Gruppe Ja, Panik 2024 als Rockband zurück. Nach drei Platten beim Berliner Label Staatsakt und zwei bei Bureau B aus Hamburg gründet die Gruppe Ja, Panik im Herbst 2024 ihre eigene Plattenfirma STUDIOS FUER ERWACHSENENBILDUNG in Berlin-Schöneweide und wird im Februar 2025 fünf neue Stücke unter dem Namen »Musik gegen Musik« veröffentlichen.

Wallners sind Anna, Laurenz, Nino und Max Wallner. Vier Geschwister aus Wien, Anna und Laurenz sind Zwillinge. Das ergibt eine sehr besondere Bandkonstellation. Die Geschichte der Rock- und Popmusik kennt Beispiele, bei denen Bands schon deshalb zerschellten, weil sich zwei Brüder zerstritten. Aber gleich vier Geschwister? Das Geheimnis: Was die Musik betrifft, müssen Anna (Gesang), Laurenz (Klavier), Nino (Gitarre) und Max (Bass) keine großen Worte verlieren. Intuitiv wissen die vier, was ein herausragendes Lied braucht – und was nicht.

Hätten sich Simon & Garfunkel ihre Texte von Louis CK schreiben lassen und wären als singendes Comedy-Duo aufgetreten – es wäre noch immer nicht halb so spektakulär und witzig wie eine Live-Show der Two Jews. Aber so lässt sich die Kunst des angesagtesten israelisch-amerikanischen Comedy-Exports einfach am besten beschreiben. Im Frühjahr 2025 live zu erleben.

Nathan Evans und SAINT PHNX haben sich zu einer aufregenden musikalischen Zusammenarbeit zusammengetan und eine frische Mischung aus Folk und Pop geschaffen. Nathan Evans, der für seine viralen Seemannslieder, insbesondere „Wellerman“, bekannt ist, erlangte im Jahr 2020 Ruhm. Die Zusammenarbeit mit dem in Glasgow ansässigen Duo SAINT PHNX, bestehend aus den Brüdern Stevie und Alan Jukes, hat es Evans ermöglicht, eine neue Klangdynamik zu erforschen, indem er seine Folk-Geschichten mit den Pop/Rock-beeinflussten Melodien des Duos verschmolz.

Die Band FREUDE aus Wien kombiniert den Indie- und Alternative-Sound der 90er und 2000er Jahre mit frischen Pop-Elementen zu einem einzigartigen Klangteppich. Inspiriert von Größen wie Arctic Monkeys und Foo Fighters, schafft die Band eine fesselnde Mischung aus ehrlichen Texten und eingängigen Melodien, die aktuelle Themen und persönliche Geschichten vereint.

Im März 2025 jährt sich zum 10. Mal der viel zu frühe Verlust eines der bedeutendsten Musikautoren des Balkans, des größten Gentleman des Rock’n’Rolls, Vlada Divljan. Zu Ehren von Vlada findet am 7. März ein Konzert mit dem Titel „Samo jednu ljubav imam“ statt. | U martu 2025. navršiće se 10 godina kako nas je prevremeno napustio, a istovremeno se upisao u večnost, jedan od najznačajnih muzičkih autora sa Balkana, najveći džentlmen rokenrola, Vlada Divljan. Vladi u cast, 07. Marta, njegovi prijatelji, Zdenko Kolar i Aleksandar Šandorov, zajedno sa ostalim clanovima Vladinog originalnog Benda „NeVladina Organizacija” i specijalnim gostima nastupice na koncertu nazvanom „SAMO JEDNU LJUBAV IMAM” u Beču, u velikoj dvorani ustanove kulture „WUK”.

Zaho ist mittlerweile als eine zeitlose Stimme von heute anerkannt. Innerhalb von anderthalb Jahren hat sich ihre Einzigartigkeit zu einem Phänomen in der traditionsreichen französischen Chansonszene entwickelt, wovon sowohl ihre zahlreichen professionellen Auszeichnungen als auch die enorme Begeisterung ihrer Fans zeugen. Heute kehrt Zaho de Sagazan mit einer großzügig erweiterten Version von "La Symphonie des éclairs" zurück, mit einer herrlichen Auswahl an exklusiven Liedern, die noch lange in Erinnerung bleiben werden.

Songs von Mar Malade sind wie Urlaub in Musik. Ursprünglich aus einem Experiment, einer kleinen Alltagsflucht zweier Freunde entstanden, haben Mar Malade, bestehend aus Alexander Hauer und Michèl M. Almeida bereits zwei Alben voller Sommer veröffentlicht und ihre Songs auf Konzertreisen durch Deutschland, Österreich und die Schweiz mit ausverkauften Konzerten in Hamburg, München, Köln oder Wien getragen.

Zwei Songs mit über 100 Mio. Streams und drei Top 3 Singles im deutschen Airplay – Loi aus Mannheim hat in ihrer jungen Karriere schon viel erreicht. Mit „The Way I Want It“ schenkt sie der Welt 2024 eine neue Feel-Good-Hymne und läutet mit ihrer zweiten Solo-Tournee den Frühling 2025 ein.

Che Sudaka wurde in Barcelona im Jahr 2002 von einstmals illegalen Immigranten gegründet. Che Sudaka gelten heute als Kultband, sind Flaggschiff der Mestizo-Musik und werden seit zwei Dekaden als eine der besten Live-Bands weltweit angesehen.

In der vergangenen Dekade haben sich Harakiri For The Sky zu Pionieren der Post Black Metal-Bewegung entwickelt, mit „III: Trauma“ eine bedeutende weltweite Fangemeinde gewonnen und sind mit ihrem aktuellen Album „Maere“ sogar auf Platz 4 der deutschen Charts eingestiegen.

Das OFFENE HERZEN FESTIVAL versteht sich nicht nur als Festival, sondern soll ein Safer Space für alle werden. Das Datum ist bewusst früh gewählt: vielen Menschen tut die dunkle Jahreszeit psychisch nicht gut, also lasst uns zusammen kommen und gemeinsam den Frühlingsbeginn zelebrieren, einander lieb haben und uns mit offenen Herzen begegnen.

Im Frühjahr 2025 gehen die beiden Künstler Jonny5 und Fergy53 gemeinsam auf die „Liebe zum Spiel“ Tour durch Deutschland, Österreich und die Schweiz. Mit im Gepäck: Die im August 2024 veröffentlichte EP Liebe zum Spiel Vol. 1, die bereits große Begeisterung in der Szene auslöste. Fans können sich zudem auf Liebe zum Spiel Vol. 2freuen, das Ende 2024 erscheinen wird und erstmals live auf der Tour zu hören sein wird.

Marcin, ein herausragender polnischer Gitarrist, Komponist, Produzent und Arrangeur, zählt zu den weltweit führenden jungen Gitarristen. Seine Karriere begann mit dem Gewinn von zwei großen Talentshows in Europa und erreichte einen weiteren Höhepunkt mit dem Halbfinale bei America's Got Talent.

Jeremias ist eine deutsche Indie-Pop-Band aus Hannover, die 2018 gegründet wurde.

In einer Zeit, in der Aufmerksamkeitsspannen in Wegwisch-Bewegungen gemessen werden und ihre Ursachen von einer gewissen Kurzlebigkeit erzählen, sind die Dinge, die wirklich bleiben, umso bemerkenswerter. Seit zweieinhalb Jahrzehnten sind Garish ein solch stabiler Anker. Das musikalische Viergespann macht seine Musik zwischen Hoffnung und Eskapismus, zwischen dem Touch Ironie hier und der zornigen Portion Wehmut da; textlich stets clever verpackt, aber doch aus der Seele sprechend.

Da ist sie also endlich: jene dringend benötigte frische Perspektive für den alternativen Indie-Sound, die doch eigentlich so naheliegend ist und immer war. ENGIN fusionieren psychedelischen Pop mit anatolischem Rock und etablieren aus dem Stegreif einen Stil, den es so kein zweites Mal hierzulande gibt.

Die Hot 8 Brass Band bringt das pulsierende Erbe von New Orleans mit einem einzigartigen Mix aus traditionellem Jazz, Funk, Hip-Hop und der lokalen Bounce-Musik auf die Bühne. Bekannt für ihre mitreißenden Performances und ihre Zusammenarbeit mit Größen wie Jon Batiste und Lauryn Hill, haben sie sich als kraftvolle Stimme in der Musikszene etabliert.

Das am 11.10.2024 erschienene neue und dritte Album der Wiener Überholspur-Wahnsinnsband Leftovers heißt: »Es kann sein, dass alles endet«. Ein guter Titel, der nun aber auf keinen Fall für die Band selbst gilt, die mit diesem Album auf die denkbar beste Weise erwachsen geworden ist – und gleichzeitig weiterhin lichterloh brennt.

Marc Collin hatte wohl kaum damit gerechnet, dass sein Projekt Nouvelle Vague einen solchen globalen Erfolg erzielen würde. Seit der Gründung 2003 in Paris entwickelte sich das Cover-Projekt von Collin und Olivier Libaux zu einem einzigartigen Phänomen: Klassische Post-Punk-Hits von Künstlern wie Joy Division, The Clash oder The Cure neu interpretiert im Stil von melancholischem Bossa Nova und französischer Nonchalance. Mit ihrer frischen Herangehensweise an die düstere Welt des Post-Punk und New Wave kreierte die Band einen Sound, der weltweit das Publikum begeistert und sowohl auf Platte als auch live beeindruckt.

Als sich die Band Ride, bestehend aus Andy Bell, Laurence „Loz“ Colbert, Mark Gardener und Steve Queralt 2015 wieder zusammentaten, wollten sie die Magie zurückholen, die sie damals zu einer der spannendsten britischen Bands gemacht hatte. Klar, es gab alte Erfolge zu feiern, Jubiläen ihrer Alben zu würdigen und bekannte Hits wieder aufleben zu lassen. Aber was Ride wirklich wichtig war: Sie wollten neue Wege gehen und an die Energie anknüpfen, die sie von Anfang an so besonders machte. Ihre Wiedervereinigung basierte auf dem Gefühl, dass ihre Reise noch nicht vorbei ist.

Das Stockholmer Indie-Pop-Duo Friska Viljor, alias die lebenslangen Freunde Daniel Johansson und Joakim Sveningsson, schreibt und veröffentlicht seit 17 Jahren gemeinsam Musik und hat bereits acht Alben im Gepäck. Bekannt und beliebt für ihre euphorischen, aber auch bittersüßen Live-Shows hat die Band bereits über 500 Auftritte in Europa, Großbritannien und den USA absolviert.

Der aus der pulsierenden Küstenstadt Brighton im Vereinigten Königreich stammende Singer-Songwriter Alfie Jukes tauchte 2022 mit seinem verletzlichen Song „Spiderwebs“ in der Indie-Pop-Szene auf - ein Lied, das weltweit Millionen von Menschen begeisterte. Seine eingängigen Melodien und zu Herzen gehenden Texte fangen einen Sound ein, der unverwechselbar ist.

CATT ist zurück. Und die kleine Pause seit den letzten Veröffentlichungen war nötig: Der enorme Erfolg von »Why, Why« (2021) und »Change« (2023) führte zu Tourneen in Deutschland, Schweiz, Österreich, Niederlande und Italien, sowie Auszeichnungen und der Verbreitung der Musik in Serien von Netflix und Amazon, Spotifys »Equal artist of the month«. Nun läutet sie ein neues Kapitel mit ihrer Tour im Mai 2025 ein und bringt neue Songs mit.

Der in London ansässige Produzent Ryan Lee West, besser bekannt unter dem Namen Rival Consoles, ist bekannt dafür, Synthesizer menschlich und atmosphärisch klingen zu lassen. Mit der Veröffentlichung seiner Odyssey- und Sonne-EPs in den Jahren 2013 und 2014 begann West, sich einen Namen für durchdachte elektronische Musik zu machen, die ein breiteres Spektrum an musikalischen Ideen abdeckt.

Mit einer Soundlandschaft aus intimen akustischen Klängen und atmosphärischen Synthies hat Marcel Heym, alias orbit, einen Weg gefunden, seine inneren Traumwelten auszudrücken. Mit Anfang Zwanzig zieht Marcel nach Berlin und beginnt dort als Musikproduzent zu arbeiten. Schnell merkt er, dass der Lärm des Großstadtdschungels kein Glück für ihn bedeutet und flüchtet aus der Metropole. Nach der Rückkehr in seine Heimatstadt startet er sein eigenes Musikprojekt, das seinen Wurzeln gewidmet ist, und veröffentlicht seine Debüt-EP "Perspectives" im Jahr 2020.

Nach seiner vielgelobten musikalischen Leitung der Wiener Festwochen ist Fuzzman mal eben so abgetaucht. War am Berg. Unerreichbar. Kurz weg. Nachdenken. Dann ist er vom Berg runtergekommen und ihm fiel auf; „es waren 20 Jahre!“ 20 Jahre Fuzzman!